书法字体:吴昌硕,引领海派书法一百年

书法字体】何为海派书法?海纳百川,兼容并蓄。海派,其实并不是一个地域性概念。海派书法的代表人物,并非定是上海的籍贯,而是在特定时期,在上海从事过书法艺术活动的书法名家。正如鲁迅所说:“所谓京派与海派,本不指作者的本籍而言,所指的乃是一群人所聚的地域,故京派非皆北平人,海派也非皆上海人。梅兰芳博士,戏中之真正京派也,而其本贯,则为吴下(即江苏人)。”海派书法盛于清末民初,其时上海及周边地区,特别是苏州,太仓,嘉兴,杭州等地,经济发展,文人荟萃,艺术空前繁荣,加之山水秀逸,风气儒雅,孕育了一代代书法艺术奇才。上海1843年开埠后,西风东渐,华洋并居,商业繁盛,霓虹流彩,成为中国最时尚的所在,也是各种艺术的先锋所在。这个时期的上海书坛,就是全国的书法中心。这样必然会吸引江浙乃至全国的书法大家或客居或光顾上海。从【海上墨林】列举的305名书画家来看,其中绝大多数是在清末民初流寓上海的。于是,海派书法也应运而生。纵观百余年历史,中国最优秀的书法家云集上海,精研八法,崇碑尚帖或碑帖融合,汇入中外审美时尚,追逐市场卖点,可谓流派纷呈,风格各异,风云际会,蔚为大观!

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  海派书法的确切形容用词是“雄伟”而非“雄浑”,若用雄浑来描述北京书法的基本风格是很准确的。因为北京的书法实在离不开大西北的朔风,蒙古草原的辽阔以至大小兴安岭的崇峻。所以论述海派书法的适用词是“雄伟”。海派书法中的雄伟基调,在具体的书法表现和作品中,可以渗透进甚至直接演化为多样的风格和形态,诸如:博大,宏壮,刚健,劲拔,沉稳,厚实,奇崛等等。

在晚清民国的历史上,有一位在诗书画印各个方面都十分重要的艺术大师,他的出现改变了传统的学习书法的取法,曾有人将他称为“晚清书法史上最重要的一位艺术大师”,这个称谓也似乎一点也不过分,他就是本期书扬文化要给大家讲的主人公——吴昌硕。吴昌硕,出生于浙江宵安鄣吴村一个读书人家。名俊,初名燕圃,又名俊卿,中年后更名昌硕,亦署名硕、苍石,别号大费、石者、破荷亭长等。他楚晚沾民国时期著名书法家、国画家、篆刻家、诗人,在书法、篆刻及写意花丼方而都得了很大的艺术成就。

一个优秀书法家风格的形成,是一个漫长而自然的过程。他们都是从临摹古人的大量优秀碑帖幵始,与古为徒,然后博观约取,借古开今,为我所用,加上持之以恒,刻苦为之,最终形成自己的风格特点。吴昌硕是一位大器晚成的艺术巨匠。他真正从事绘画艺术较晚,但却能一起步便直入文人画的殿堂,逐步攀登上绘画艺术巅峰,为中国近现代大写意花鸟画开启了新纪元。其艺术成就的取得主要是:其一,吴昌硕生长在诗书之家,自幼家庭熏陶自不待言。其二,吴昌硕在金石、篆刻及书法方面的深厚功力,是其绘画艺术能借古开今的重要条件,也是他绘画艺术面貌形成的主要因素。其三,吴昌硕深通画理,主张“画当出己意”,重创造精神。其四,广泛交游,切磋相长。

吴昌硕的绘画以篆印入画,格高韵古,元气淋漓,动人心魄,使观者为之心壮。王森然《吴昌硕先生评传》谈吴昌硕日:“盖师于浩博之自然、俊伟之人格与诚挚之情感,雨承于伟大之精神也。其经历名山巨川,得天地之奇气,披读万卷书籍,摄古人之精华.摆脱一切纷靡,养内心之元神.运其奇气元神输送之笔端.留其迹象于纸上。故其章法、笔气、墨韵,无不奇特,无不饱满。”吴昌硕之画震人心魄,其根本关要在重气。昊昌硕画的布局大起大落取对角斜势,用枝干衔接以增画面气势.注重画面错综回应,枝干交播.以顺应逆,以抽藏,巧,且于题款纵横、长短,用印的多少、大小、朱白、位置都与布局气势统盘处置。他曾说:“奔放处离不开法度,精微处照顾到气魄。”吴昌硕绘画布局,得益于金石篆刻修养甚多。

      吴昌硕绘画对色彩运用亦能有所创新。他使用的西洋红,深红古厚,配合其得益于金石治印的古厚朴茂的绘画风格,正如潘天寿所说:“以金石治印方面的质朴古厚的意趣,引用到绘画用色方面来,自然不落于清新平薄,更不落于粉脂俗艳,能用大红大绿复杂而有变化,是大写意花卉最善用色的能手。”吴昌硕善用复色,在复色中起制约,协调作用的也是红与黑,加上利用宣纸的白色。但是他的红色与黑色都是在复色的作用下起着变化,在变化中得到统一,所以使人感到既丰富又沉稳。吴昌硕用重色的斑斓浑厚与其大气磅礴的画面极相协调,是形成他画风的重要因素。【书法字体http://www.gdlcjj.com/

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